莘縣信息港今日新聞莘縣西南端的古云鎮政府駐地西4公里處，有一個2000多人的同智營村，與河南搭界。這個村與其他村不一樣的是，村里有一個大平調劇團唱大平調已有百余年歷史。農閑季節，在莘縣觀城鎮、大張家鎮，河南濮陽、清豐、范縣、鶴壁、安陽等黃河兩岸經常演出。“說是劇團，也不那么正規，村里十二三個人招呼到一塊，出去就演出。要緊了就脫了上衣光著膀子又唱又蹦，充滿了濃厚的鄉土氣息。”同智營大平調第六代傳承人張文重說。
農閑季節唱大戲 大平調特色純樸
“目前大平調劇團的第六代傳人，出于對戲曲藝術的熱愛仍然活躍在古云周邊地區，主要在農閑季節到黃河兩岸的鄉村、采油三廠等地演出，比如廟會、大集等等，一般每次演4天至6天。”張文重說，他們每逢周二、周六，在采油三廠的同樂園舉行演唱活動，每逢周四到鉆井四公司進行活動。他們還時常接受外地的邀請，對外進行正式演出，很受觀眾的歡迎。
據張文重介紹，在上世紀七十年代，當時名叫“莘縣大平調劇團”，屬于半職業劇團，那時村里還弄過“打窩班”，也就是村里的老藝人傳授給70個年輕人演出技巧。目前還健在的同智營大平調唯一一個第五代傳承人王恩慶已84歲。現在劇團的名字是“莘縣同智營大平調劇團”，主要演員有13人，分別是張文重、張保朝、劉培樓、閆滿倉、王先亮、翟粉竹、姜相鵝、劉玉花、晁俊香、王素環、陳艷美、孫愛菊、張秀芹，年齡最大的62歲，小一點的50歲，這些演職人員也都是同智營大平調第六代傳承人。盡管劇團有13人，但角色不太全了，現在主要有青衣、紅臉、老旦，缺少小生、黑頭、花臉等角色，尤其需要小生時，由年齡大的來扮演。
在張文重看來，大平調的唱腔為板腔體系，男女演員皆用大本腔，特殊的時候掛立挑時才用一點二本腔，發出“咿咿”或“嘔嘔”的特殊聲音，這也是大平調的獨有特點。大平調唱腔自然大方，高亢明亮，粗獷豪放，大腔大韻，純樸之中帶有一些土氣，鄉土氣息十分濃厚，老百姓對它的評價是“黑臉紅臉”出來就喊，尖子號一吹吱吱的“叫喚”就是對它的真實寫照。大平調的臺詞也多以方言土語為主，粗獷古樸而土氣，那種文雅含蓄的東西不多見，很接近農民群眾的生活實際，通俗易懂，所以深受農民群眾的歡迎。
大平調的板式可分為原板、慢板、二八板、流水板、散板、大起板等板式。大平調的表演也是以粗獷豪放著稱，沒有其他劇種的細膩和文雅，“說白了就是土，圍上一圈人就演，當了緊就脫了上衣光著膀子又唱又蹦”，這種濃厚的鄉土氣息也正是大平調這個劇種原始化的具體表現，因此，它被稱為中國戲曲藝術的活化石。
稀有劇種大平調 文場武場各不同
大平調是一門獨特的稀有劇種。其樂器、聲腔、舞臺表演有其特殊風格。
張文重說，大平調文場的樂器主要是大弦、二弦、三弦。“大弦”是一種八棱短琴桿的彈撥樂器，類似月琴，但發音筒比月琴還大，直徑約有尺許，它是大平調的頭把弦，琴弦張力大，彈撥起來其聲斷金斬玉，鏗鏘有力，如金珠玉豆落玉盤之清脆悅耳。“二弦”是類似京胡的一種樂器，琴筒比京胡粗也比京胡長，多用梧桐木掏制而成，多以紫檀做桿，琴弦張力很大，拉起來其聲音尖細、明亮、高亢，比別的樂器高出八度，穿透力強，演奏起來似八哥、如畫眉、賽百靈，聲音婉轉余音悠長。有人贊譽二弦說“此音只有天上有，人間能有幾回聞”。“三弦”就是其他劇種也使用的普通三弦，桿長，琴弦張力小，彈撥起來聲音低沉渾厚，滑弦范圍大。這三種樂器三種音色，高中低相配合，大弦的鏗鏘，二弦的高亢，三弦的圓潤混為一體，造就了大平調的獨特風格，再配上笙、電子琴、二胡等樂器使舞臺音樂更加完美。
武場除了與別的劇種一樣的戰鼓、班鼓、大鑼小鑼手釵外，還有三種十分特殊，其中“尖子號”就是一種長號，用銅制成約有一米五長，吹起來聲音較尖，發出錐錐聲音，樂譜中用“錐”來表示，其聲音很大氣勢宏偉，主要用來增加舞臺氣氛，烘托宏偉的場面，在大角色出場時或者武將打斗時才用它，尖子號一般是兩桿，上場門和下場門各一桿，吹出角色的威武雄壯不可一世。“四大扇”也就是四只大鐃大釵直徑一尺半，重量是七鐃八釵（七斤八斤），敲打起來發出“空哐”“空哐”的巨響，也是在大角色出場時才用它，尤其是武將出場時和尖子號結合使用再配鑼鼓一起演奏，那真是排山倒海震天動地，使演員熱血沸騰，讓觀眾產生強烈的共鳴。“大梆子”，大平調用的梆子比別的劇種用的梆子大的多，長約一尺七，中間有碗口那么粗，兩頭稍細中間掏空，用棗木制成，演奏起來發出“咚咚”的聲音，低沉圓潤而飽滿，所以大平調在本地也叫大梆子戲。
韻味甜美大平調 傳承脈絡有淵源
莘縣信息港今日發布市藝研所負責人表示，大平調屬于梆子系統的板腔體，是民間喜聞樂見的一種地方戲劇種。2006年5月列入首批國家級非物質文化遺產名錄。因它的定弦、唱腔比高調的山東梆子、河北梆子低，所以稱為平調；大平調伴奏使用的梆子長50厘米、5斤多重，當地群眾也稱它平調、“大油梆”、“ 大梆戲”；二十世紀五十年代之后通稱為大平調。
同智營大平調劇團以樂隊齊全、演員陣容整齊、劇目繁多、演出質量上乘而聞名于黃河兩岸，莘縣、范縣、清豐、濮陽、南樂、菏澤、廣平、魏縣、梁山等縣市都有劇團的活動身影，所到之處受到觀眾的好評。據張文重透露，劇團主要演出劇目有200余出，傳統劇目有《收姜維》、《王莽篡朝》、《鍘美案》、《雙狀元》、《三娘教子》等；新編劇目有《改造二流子》、《大團圓》、《妯娌兩》、《八一風暴》、《野鴨洲》、《萬紫千紅》等等。
說起大平調的歷史淵源，市藝研所負責人說，關于大平調的起源說法不一，一說由豫劇演化而成，一說由武安平調傳豫北后和當地民間音樂結合而成。目前，可追溯到明代弘治年間的碑記以及河南滑縣發現的清順治十六年大梆戲“大興班”演出合同，說明大平調明末清初時期已有正式班社，在冀、魯、豫、蘇、皖五省邊緣地帶傳唱。
大平調在發展演變過程中，由于語音差異和藝術風格不同，形成東路，中路和西路三個流派，同智營大平調屬中路流派，是清豐洪家班一脈。莘縣古云鎮同智營村，地處中原腹地，兩省三縣的交界處，歷史上曾歸屬清豐縣。據洪家七世管主家譜記載，清乾隆二十二年（1758年），清豐縣西關大戶洪從心創“洪家”平調班。
興起于二十世紀初清豐洪家班的莘縣同智營大平調，行腔高亢而婉轉，韻味甜美而富有穿透力。劇團土改前后形成規模，新中國成立前后達到鼎盛，斷斷續續經六代傳人延續至今。從同智營大平調劇團記載來看，其歷代傳承人代表分別是，第一代李明修；第二代曾光榮；第三代李秋平、劉懷里；第四代張敬鳳；第五代張考云、張敬堂、騰廣明、張明緒、閆慶明、閆慶春、劉夢奇、王恩慶；第六代張文重、張保朝、劉培樓、閆滿倉、王先亮、翟粉竹、姜相鵝、劉玉花、晁俊香、王素環、陳艷美、孫愛菊、張秀芹。
“尤其在解放戰爭時期，大平調劇團第四代和第五代時，他們自帶干糧，自搭舞臺，為解放軍的南下唱過七天七夜，有力地支援了解放戰爭的勝利。”張文重動情地說，劇團還為周邊縣市培養了大批演員，如濮陽的柳坑、十八郎、沙河寨等村都有同智營大平調劇團的眾多門徒，為戲曲藝術的普及作出了自己的貢獻。
莘縣信息港新聞現如今，“莘縣同智營大平調劇團”目前因受大環境的影響及資金的短缺，劇團規模越來越小，演員年齡最小的年過半百，演員嚴重的青黃不接，讓大平調這門稀有劇種和特殊的藝術瑰寶已到了瀕危的邊緣。不過，從張文重的言談中不難發現，他們有決心在政府的支持下，盡力挽救、傳承、發展大平調這門歷代藝人留下的藝術財富，盡量不讓它成為莘縣的歷史符號。
農閑季節唱大戲 大平調特色純樸
“目前大平調劇團的第六代傳人，出于對戲曲藝術的熱愛仍然活躍在古云周邊地區，主要在農閑季節到黃河兩岸的鄉村、采油三廠等地演出，比如廟會、大集等等，一般每次演4天至6天。”張文重說，他們每逢周二、周六，在采油三廠的同樂園舉行演唱活動，每逢周四到鉆井四公司進行活動。他們還時常接受外地的邀請，對外進行正式演出，很受觀眾的歡迎。
據張文重介紹，在上世紀七十年代，當時名叫“莘縣大平調劇團”，屬于半職業劇團，那時村里還弄過“打窩班”，也就是村里的老藝人傳授給70個年輕人演出技巧。目前還健在的同智營大平調唯一一個第五代傳承人王恩慶已84歲。現在劇團的名字是“莘縣同智營大平調劇團”，主要演員有13人，分別是張文重、張保朝、劉培樓、閆滿倉、王先亮、翟粉竹、姜相鵝、劉玉花、晁俊香、王素環、陳艷美、孫愛菊、張秀芹，年齡最大的62歲，小一點的50歲，這些演職人員也都是同智營大平調第六代傳承人。盡管劇團有13人，但角色不太全了，現在主要有青衣、紅臉、老旦，缺少小生、黑頭、花臉等角色，尤其需要小生時，由年齡大的來扮演。
在張文重看來，大平調的唱腔為板腔體系，男女演員皆用大本腔，特殊的時候掛立挑時才用一點二本腔，發出“咿咿”或“嘔嘔”的特殊聲音，這也是大平調的獨有特點。大平調唱腔自然大方，高亢明亮，粗獷豪放，大腔大韻，純樸之中帶有一些土氣，鄉土氣息十分濃厚，老百姓對它的評價是“黑臉紅臉”出來就喊，尖子號一吹吱吱的“叫喚”就是對它的真實寫照。大平調的臺詞也多以方言土語為主，粗獷古樸而土氣，那種文雅含蓄的東西不多見，很接近農民群眾的生活實際，通俗易懂，所以深受農民群眾的歡迎。
大平調的板式可分為原板、慢板、二八板、流水板、散板、大起板等板式。大平調的表演也是以粗獷豪放著稱，沒有其他劇種的細膩和文雅，“說白了就是土，圍上一圈人就演，當了緊就脫了上衣光著膀子又唱又蹦”，這種濃厚的鄉土氣息也正是大平調這個劇種原始化的具體表現，因此，它被稱為中國戲曲藝術的活化石。
稀有劇種大平調 文場武場各不同
大平調是一門獨特的稀有劇種。其樂器、聲腔、舞臺表演有其特殊風格。
張文重說，大平調文場的樂器主要是大弦、二弦、三弦。“大弦”是一種八棱短琴桿的彈撥樂器，類似月琴，但發音筒比月琴還大，直徑約有尺許，它是大平調的頭把弦，琴弦張力大，彈撥起來其聲斷金斬玉，鏗鏘有力，如金珠玉豆落玉盤之清脆悅耳。“二弦”是類似京胡的一種樂器，琴筒比京胡粗也比京胡長，多用梧桐木掏制而成，多以紫檀做桿，琴弦張力很大，拉起來其聲音尖細、明亮、高亢，比別的樂器高出八度，穿透力強，演奏起來似八哥、如畫眉、賽百靈，聲音婉轉余音悠長。有人贊譽二弦說“此音只有天上有，人間能有幾回聞”。“三弦”就是其他劇種也使用的普通三弦，桿長，琴弦張力小，彈撥起來聲音低沉渾厚，滑弦范圍大。這三種樂器三種音色，高中低相配合，大弦的鏗鏘，二弦的高亢，三弦的圓潤混為一體，造就了大平調的獨特風格，再配上笙、電子琴、二胡等樂器使舞臺音樂更加完美。
武場除了與別的劇種一樣的戰鼓、班鼓、大鑼小鑼手釵外，還有三種十分特殊，其中“尖子號”就是一種長號，用銅制成約有一米五長，吹起來聲音較尖，發出錐錐聲音，樂譜中用“錐”來表示，其聲音很大氣勢宏偉，主要用來增加舞臺氣氛，烘托宏偉的場面，在大角色出場時或者武將打斗時才用它，尖子號一般是兩桿，上場門和下場門各一桿，吹出角色的威武雄壯不可一世。“四大扇”也就是四只大鐃大釵直徑一尺半，重量是七鐃八釵（七斤八斤），敲打起來發出“空哐”“空哐”的巨響，也是在大角色出場時才用它，尤其是武將出場時和尖子號結合使用再配鑼鼓一起演奏，那真是排山倒海震天動地，使演員熱血沸騰，讓觀眾產生強烈的共鳴。“大梆子”，大平調用的梆子比別的劇種用的梆子大的多，長約一尺七，中間有碗口那么粗，兩頭稍細中間掏空，用棗木制成，演奏起來發出“咚咚”的聲音，低沉圓潤而飽滿，所以大平調在本地也叫大梆子戲。
韻味甜美大平調 傳承脈絡有淵源
莘縣信息港今日發布市藝研所負責人表示，大平調屬于梆子系統的板腔體，是民間喜聞樂見的一種地方戲劇種。2006年5月列入首批國家級非物質文化遺產名錄。因它的定弦、唱腔比高調的山東梆子、河北梆子低，所以稱為平調；大平調伴奏使用的梆子長50厘米、5斤多重，當地群眾也稱它平調、“大油梆”、“ 大梆戲”；二十世紀五十年代之后通稱為大平調。
同智營大平調劇團以樂隊齊全、演員陣容整齊、劇目繁多、演出質量上乘而聞名于黃河兩岸，莘縣、范縣、清豐、濮陽、南樂、菏澤、廣平、魏縣、梁山等縣市都有劇團的活動身影，所到之處受到觀眾的好評。據張文重透露，劇團主要演出劇目有200余出，傳統劇目有《收姜維》、《王莽篡朝》、《鍘美案》、《雙狀元》、《三娘教子》等；新編劇目有《改造二流子》、《大團圓》、《妯娌兩》、《八一風暴》、《野鴨洲》、《萬紫千紅》等等。
說起大平調的歷史淵源，市藝研所負責人說，關于大平調的起源說法不一，一說由豫劇演化而成，一說由武安平調傳豫北后和當地民間音樂結合而成。目前，可追溯到明代弘治年間的碑記以及河南滑縣發現的清順治十六年大梆戲“大興班”演出合同，說明大平調明末清初時期已有正式班社，在冀、魯、豫、蘇、皖五省邊緣地帶傳唱。
大平調在發展演變過程中，由于語音差異和藝術風格不同，形成東路，中路和西路三個流派，同智營大平調屬中路流派，是清豐洪家班一脈。莘縣古云鎮同智營村，地處中原腹地，兩省三縣的交界處，歷史上曾歸屬清豐縣。據洪家七世管主家譜記載，清乾隆二十二年（1758年），清豐縣西關大戶洪從心創“洪家”平調班。
興起于二十世紀初清豐洪家班的莘縣同智營大平調，行腔高亢而婉轉，韻味甜美而富有穿透力。劇團土改前后形成規模，新中國成立前后達到鼎盛，斷斷續續經六代傳人延續至今。從同智營大平調劇團記載來看，其歷代傳承人代表分別是，第一代李明修；第二代曾光榮；第三代李秋平、劉懷里；第四代張敬鳳；第五代張考云、張敬堂、騰廣明、張明緒、閆慶明、閆慶春、劉夢奇、王恩慶；第六代張文重、張保朝、劉培樓、閆滿倉、王先亮、翟粉竹、姜相鵝、劉玉花、晁俊香、王素環、陳艷美、孫愛菊、張秀芹。
“尤其在解放戰爭時期，大平調劇團第四代和第五代時，他們自帶干糧，自搭舞臺，為解放軍的南下唱過七天七夜，有力地支援了解放戰爭的勝利。”張文重動情地說，劇團還為周邊縣市培養了大批演員，如濮陽的柳坑、十八郎、沙河寨等村都有同智營大平調劇團的眾多門徒，為戲曲藝術的普及作出了自己的貢獻。
莘縣信息港新聞現如今，“莘縣同智營大平調劇團”目前因受大環境的影響及資金的短缺，劇團規模越來越小，演員年齡最小的年過半百，演員嚴重的青黃不接，讓大平調這門稀有劇種和特殊的藝術瑰寶已到了瀕危的邊緣。不過，從張文重的言談中不難發現，他們有決心在政府的支持下，盡力挽救、傳承、發展大平調這門歷代藝人留下的藝術財富，盡量不讓它成為莘縣的歷史符號。
